« Que l’on soit débutant ou confirmé, entrer dans un atelier d’expression théâtrale, c’est entrer dans un monde de créativité et de rigueur, de tolérance et de plaisir, d’humilité et de dépassement de soi. Je considère que l’accompagnement du professeur se doit d’être à la fois exigeant et bienveillant pour permettre à chaque apprenant de progresser et de trouver sa place dans le groupe pour que celui-ci devienne une troupe soudée au profit des représentations.
Les premières séances sont axées sur le travail des principaux outils innés dont dispose le comédien : sa voix (débit, volume, diction, intonation) et sa corporalité (prise de l’espace, animalité, et aisance corporelle), ainsi que sur la connaissance de soi et de l’autre. Le choix des textes se fait en accord avec le professeur et les apprenants afin que la notion de plaisir se mêle harmonieusement à l’exigence que nécessite la réalisation d’un spectacle.
Travailler un texte, c’est aussi travailler sur des émotions quelles qu’elles soient. Il est donc essentiel que chaque apprenant puisse se sentir libre d’explorer différents états émotionnels sans jugement de soi ni de l’autre. Être dans une totale confiance de ses partenaires pour pouvoir donner le meilleur de soi-même.

Le travail d’interprétation commencera à partir d’improvisations liées aux situations des textes travaillés, afin d’aborder le texte et la mise en scène.
Entrer dans un atelier d’expression théâtrale, c’est entrer dans une
merveilleuse aventure faite de plaisir, de travail, de doutes, de joie et fous rires, de générosité, d’incertitudes et surtout d’émotions intenses ! »